os limites da minha língua

Chloe Brenan

Elaine Grainger

Johanna Nulty

[As obras de arte de Elaine Grainger podem ser vistas através das janelas da 76-77 John Street Lower, Kilkenny, até domingo, 23 de maio]

"Os limites da minha linguagem" é uma exposição coletiva com as artistas Chloe Brenan, Elaine Grainger e Johanna Nulty. Uma conversa se inicia; um diálogo através da estrutura, do som e do filme, numa tentativa de articular o conhecimento tácito, a memória háptica e a experiência subconsciente.

A linguagem falada ou escrita pode ser restritiva. Muitas vezes existem regras e códigos que devem ser respeitados ao se expressar e interpretar os outros. Aquilo que não podemos falar, devido às limitações da linguagem, muitas vezes é ignorado. Esta incapacidade de expressar o pessoal, o inato e o íntimo obriga-nos a encontrar uma forma alternativa de comunicar o que não foi dito.

Uma citação do livro Pond , de Claire-Louise Bennett, tem sido uma fonte constante de inspiração: “Não acho que minha língua materna possa ser escrita. Não tenho certeza se ela pode ser exteriorizada, entende? Acho que ela tem que ficar onde está; fervilhando na penumbra elástica entre meus órgãos trêmulos.”

Esta exposição de obras de arte recém-encomendadas não está aberta ao público, simplesmente realizada e documentada, com apenas a montagem de objetos e elementos de Elaine Grainger ainda permanecendo na Kilkenny Arts Office Gallery, 76-77 John Street Lower, até domingo, 23 de maio.

Elaine Grainger, “Em sua essência, minha prática consiste em registrar e revelar o que não é visto e não ouvido. Os fios costurados nascem de pequenas observações; coisas deixadas intocadas, resíduos de um acontecimento e fragmentos de lembranças perdendo detalhes. O trabalho no local da galeria foi criado em resposta direta a um compromisso com uma pedreira local de calcário. Desvendar a memória através da ruptura da paisagem e registar a sua transformação activa. As próprias obras apresentadas no espaço da galeria passaram por transformação, porcelana transformada em pó, maçãs silvestres caídas e moldadas formam um período alterado de transformação. Cada peça montada tem o potencial de colapsar, esvaziar e desintegrar, mas nunca desaparecer.”

Uma lembrança da exposição foi produzida em colaboração com a escritora Michaela Nash e os designers da Models & Constructs para alcançar o público que não pode visitar a galeria. Envie um e-mail para artsofficekkcoco@gmail.com para receber uma lembrança da exposição pelo correio.

"Os limites da minha linguagem" é a terceira exposição do programa "Curadora Residente Emergente 2020" do Gabinete de Artes do Conselho do Condado de Kilkenny, com Rachel Botha. Este programa é financiado pelo Gabinete de Artes do Conselho do Condado de Kilkenny e pelo Conselho de Artes da Irlanda.

Chloe Brenan

Chloe Brenan é uma artista que trabalha com imagem em movimento, som, impressão, linguagem e fotografia. A porosidade do corpo e a sua indivisibilidade do seu entorno é uma preocupação recorrente. As obras muitas vezes envolvem exames minuciosos da sensação poética da vida cotidiana e de processos no limite da percepção que questionam as fronteiras entre corpos, espaços íntimos e o ambiente mais amplo. Ela explora o envolvimento simultâneo do corpóreo e do intelecto, e a reciprocidade entre ambos, que aumenta a nossa capacidade de sermos responsáveis ​​e responsivos aos padrões e murmúrios do mundo. De um lado está a nossa capacidade de medir e modelar, do outro a nossa capacidade somática de experimentar, inferir e intuir tacitamente.

Ela expôs nacional e internacionalmente, incluindo VISUAL Center for Contemporary Art, Carlow; Espaço Periférico, Wexford; Centro de Artes de Galway; O Projeto Biblioteca, Dublin; Catalyst Arts, Belfast; Museu Estónio de Artes Aplicadas e Design, Tallinn; bem como impresso na Dublin Art Book Fair 2019; Feira do Livro de Arte de Tóquio, Japão; e I Never Read Art Book Fair, Basileia. Ela recebeu apoio para sua prática do Arts Council of Ireland, Thomas Dammann Junior Memorial Trust, Culture Ireland, NCAD Research Committee, Carlow County Council e ArtLinks. Seu trabalho está incluído nas coleções do 100Archive, Irlanda; Lembretes Photography Stronghold, Tóquio, Japão; Fundação de Áudio da Nova Zelândia, Zine and Art Book Collection, Auckland, Nova Zelândia; e Coleção de Publicações de Artistas da Biblioteca do MoMA, Nova York.

Elaine Grainger

Elaine Grainger é uma artista multidisciplinar que vive e trabalha em Dublin, Irlanda. A sua prática é um estudo do tempo específico do local nos objetos e espaços, reunidos e habitados. Os agenciamentos construídos adaptam-se e transformam o seu comportamento em diferentes espaços, vulneráveis ​​à espontaneidade do devir ou do desmoronamento. O público é convidado a aprofundar-se em pontos desta jornada de transformação, refletindo sobre o processo precário e ao mesmo tempo compreendendo a sua perda de controlo. 

Grainger retornou aos estudos em tempo integral e concluiu um mestrado em Belas Artes (MFA) na NCAD, em Dublin, Irlanda, em 2018. Foi finalista do RDS Visual Arts Awards 2018, vencedora do prêmio de residência artística do RDS Centre Culturel Irlandais, em Paris, em 2018, e selecionada para o prêmio de residência artística da Royal Hibernian Academy em 2019. Recebeu uma Menção Honrosa na Highlanes Gallery em 2020. Exposições: Mostra de conclusão do mestrado, Barely hardly there , 2018; The possibilities of place , CCI, Paris e Temple Bar Gallery & Studios, 2019; The gap between noise , Complex, 2019 ; not yet, no , PADA Studios, Lisboa, Portugal, 2020.

Johanna Nulty

Johanna Nulty é uma artista visual radicada em Cavan, Irlanda. Nulty é bacharel em Belas Artes pelo Institute of Technology Sligo e recebeu seu mestrado pela Ulster University. O trabalho de Nulty é predominantemente baseado em objetos, explorando o som de materiais produzidos em massa e objetos encontrados. Sua prática explora as possibilidades do movimento subconsciente do material cotidiano e muitas vezes resulta em um amálgama de áudio, vídeos e peças sonoras.

Nulty realizou sua primeira exposição individual, "A Portrait of this Region", na Townhall Gallery, em Cavan, em 2017, e recentemente participou da FRACAS , no Flax Art Studios, Havelock House, em Belfast, em 2020. Outras exposições notáveis ​​incluem o Audioblast Festival #8 , na Apo33, França; o Photophobia Contemporary Moving Image Festival, na Art Gallery of Hamilton, Canadá; o 30º aniversário do Flax Art Studios , no Flax Art Studios, Havelock House, Belfast; e o Catalyst Audio Tracks 002, " Resonance" , e o Catalyst Audio Tracks 003, " Our Listening Baths".